《“空间”的美术史》巫鸿
《“空间”的美术史》由美国国家文理学院终身院士巫鸿基于2016年在OCAT研究中心的系列讲座整理而成，2018年上海人民出版社出版。 [1] [3]
全书分为“空间与图像”“空间与物”“空间与总体艺术”三个主题讲座，中国古代青铜器、墓葬等案例的空间维度及其分析方法。通过中英双语呈现讲座内容，并收录与郑岩、沈语冰、李清泉三位学者的对谈。书中结合海德格尔空间哲学与《道德经》理念，提出整合客体、主体与情境的空间分析框架
内容简介
《“空间”的美术史》是巫鸿教授应OCAT研究中心之邀于2016年6月20—22日在芝加哥大学北京中心进行的系列讲座的整理出版。 [1]
美术史对视觉对象的分析长期以来围绕“图像”和“形式”这两个核心概念展开，而“空间”及与之有关的概念不断出现在作者的美术史写作中，开始形成观察、描述和解释美术作品中的一个框架。 [1]
本书以“空间”为线索，将作者多年对中国美术史的研究在方法论的高度上进行整合，并从教育者的角度，首次为国内年轻学子开启“讲习班”模式，为学生总结自己以往研究的意图，讲解自身的治学经验。 [1]
讲座部分中英文共同呈现，同时收录与中央美术学院郑岩教授、浙江大学沈语冰教授和广州美术学院李清泉教授的三场精彩对谈，带来对“空间”主题的多角度思考。
作者简介
巫鸿，美国国家文理学院终身院士，著名美术史家、艺评家和策展人。现任芝加哥大学美术史系和东亚语言文化系“斯德本特殊贡献教授”、东亚艺术研究中心主任及斯玛特美术馆顾问策展人。他是许多国际委员会的成员，包括美国古根海姆美术馆亚洲艺术参议会委员、华侨城当代艺术中心馆群（OCAT）学术委员会主席和余德耀美术馆学术委员会主席。
主要著作有：《武梁祠：中国古代画像艺术的思想性》《中国古代艺术与建筑中的“纪念碑性”》《重屏：中国绘画中的媒材与再现》《废墟的故事：中国美术和视觉文化中的“在场”与“缺席”》等。
在线阅读
文件大小: 115.07 MB 文件大加载慢，请耐心等待!